Ouverte à des amateurs confirmés, impliqués et passionnés,
Cette classe est plus qu'un simple atelier de théâtre : les inscriptions se feront à l'issue d'un entretien et d'une petite audition (monologue filmé ou en "présentiel"). Constituer une vraie troupe, avec un vrai engagement, voilà l'objectif de cette future classe. Conjuguer à la fois et dans le même temps, formation et création. Cette création, nous la voulons ambitieuse, traversée par une force à la fois profonde et joyeuse. Nous aimons les grands textes. Nous n'avons pas peur de grimper en haut des sommets les plus beaux.
En quoi cette CLASSE SPECTACLE se distingue-t-elle des autres ateliers ?
Nous désirons offrir à des amateurs un cadre qui se rapproche de ce que les troupes professionnelles connaissent: les répétitions sont le lieu d'une recherche d'où surgiront des pépites ignorées de tous et où ce qu'on appelle "la direction"d'acteur est inséparable de l'apprentissage continue des outils de jeu. Si le théâtre est le lieu de la métamorphose, comme le dit si bien A. Mnouchkine, nous visons à ce que chacun des comédiens puisse se hisser jusqu'à ses extrêmes limites et que le travail collectif donne lieu à une métamorphose sur ce tapis magique et volant qu'est le théâtre.
Le choix du texte se fera une fois la troupe constituée, ensemble.
INFOS Les samedis de 14h-17h dans une belle salle parisienne M° Goncourt/Colonel Fabien
2 représentations dans un théâtre parisien
Qui suis-je ? J'ai enseigné au Conservatoire National de Montpellier, d'Ivry, Alfortville et Saint-Denis. Dirigé de nombreux stages AFDAS
en collaboration avec JC Fall au Théâtre de la Bastille, TGP St-Denis.
J'ai animé de nombreux ateliers en direction de professionnels et d'amateurs de tout niveaux et réalisé de nombreux spectacles.
Te remercier à nouveau pour cette incroyable master class. C'était un bonheur absolu de recevoir d'aussi précieux conseils et outils de jeu, sans compter ta pédagogie fantastique.
J'ai tout simplement adoré, et cela me conforte dans l'idée que je ne peux pas vivre sans le théâtre. Ta masterclass m'a vraiment fait un bien fou !! :)
Guillaume
C'était génial, enrichissant, captivant et ça m'a laissé une empreinte forte à l'intérieur de moi. Il y a des rencontres qui marquent d'une pierre blanche nos parcours ; celle-ci en fait indéniablement partie dans mon tout naissant parcours théâtral.
Si tu organises un stage ou un atelier prochainement, n'hésite pas à me tenir au courant. Je serai ravi de pouvoir à nouveau suivre tes enseignements.
Mathilde
Yaël est mon professeur de théâtre depuis deux ans et j'espère encore pendant plusieurs années. C'est quelqu'un qui sait donner du sens aux mots et aux actes et donc toute sa dimension à un texte de théâtre grâce à une vision qui est à la fois personnelle et universelle. Un très bon prof pour vous pousser dans vos retranchements et dans l'interprétation tout en équilibre entre le corps et la tête. Très forte!!
Estelle
Yaël est une personne qui est vraiment à l'écoute des autres, et ne compte pas ses heures pour que ses élèves s'améliorent.
En une année j'ai pu sentir une amélioration flagrante grâce à elle. C'est une personne compétente qui est capable de déceler les points forts et faibles des autres même les petits détails. Et c'est pour toutes ces raisons que je la recommanderais ainsi que son travail sans aucune hésitation
Sandrine
Yael m'a permis d'approfondir ma technique de jeu, la vérité du plateau la justesse de la diction et de la voix mais surtout d'aller au bout de ses capacité et au delà
Son approche de mise en scène et sa direction d'acteur nous mène dans une justesse du personnage dans son moindre détail .
Ses cours et sa ténacité d'aller au delà m'on permis d'intégrer une troupe avec laquelle nous jouons dans des festivals depuis trois ans .
Clara
J'ai pris des cours particuliers l'année dernière avec Yaël et je dois dire qu'elle est vraiment formidable ! Elle s'investit énormément et est généreuse de son temps (on débordait à chaque fois ;-).
Elle a un regard très percutant et voit tout de suite comment et jusqu'où elle peut amener l'élève. J'adore sa méthode car elle fait des miracles. Je patinais dans une école et j'avais l'impression de ne pas avancer mais grâce à qq cours, j'ai acquis beaucoup de liberté et surtout une plus grande aisance et justesse !
J'ai fait des progrès considérables avec elle. Merci Yaël !
Julie
Son exigence alliée à sa pédagogie permettent de travailler tous les points du comédien. Les conseils sont personnalisés et le suivi est très sérieux.
Edith
J'avais déjà participé à un opéra Didon et Enée en tant que choriste amateur avec Yaël comme metteuse en scène où j'avais pu voir son talent de pouvoir gérer avec efficacité une troupe et j'avais aimé sa personnalité, sa façon de s'y prendre et ses choix artistiques en vivant une très belle expérience.
J'ai aussi vu plusieurs spectacles dont j'ai admiré les qualités artistiques.
Puis je me suis inscrite pour une année de Théâtre avec elle avec un groupe débutant avec un sujet imposé.
Je la trouve efficace et profonde dans son action pédagogique. Elle sait mettre le doigt sur ce qui doit absolument être résolu et faire travailler chacun en donnant envie. Elle est généreuse de sa personne et de son temps. Elle est une formidable ressource pour qui veut plonger dans l'univers Théâtral.
Maxence
Un professeur a l'ecoute, et qui n'hesite pas a repousser dans les retranchements afin de prendre vraiment plaisir a jouer !
où l'on peut trouver une analyse pointue (et une belle critique)
du spectacle ESTHER (1993) réalisé avec Opéra Junior .............................................
WEEK-END D'INAUGURATION DU CDN LA MANUFACTURE DES OEILLETS - THEATRE DES QUARTIERS D'IVRY 10 et 11 DECEMBRE 2016
Ils sont uniques, profonds, entiers, passionnés, immenses,
travailleurs et toujours joyeux.
Ils n'ont pas froid aux yeux,
ils sont exigeants et infatigables.
Avec eux, oui, l'Ecole
est le plus beau théâtre du monde.
Ce sont les fabuleux comédiens amateurs
du Théâtre des Quartiers d'Ivry.
Cela fait plus de dix saisons
que j'ai la chance de travailler avec eux.
Ensemble, nous avons relevé les paris les fous,
les plus audacieux,
nous avons traversé les océans les plus incroyables.
Parmi les plus mémorables: L'Orestie, Le Roi Lear, Hamlet, Matériaux Shakespeare, Andromaque, Don Juan, Calderon de Pasolini et, enfin, le Cabaret Levin !
Un bel article de Edith Rappoport !
CABARET LEVIN Manufacture des Oeillets d’Ivry 11 décembre
Une douzaine d’acteurs, en majorité des femmes, évoquent la création du monde : « Qu’est-ce qui nous réveille ? ». Une malade veut mourir, elle est en chaise roulante, on lui installe un autre vieux sur sa chaise, puis un troisième qui tombe, ils n’ont pas assez de place. On joue un film muet, une femme est contre le mariage de sa fille. Les images incisives et rapides sont interprétées avec humour et subtilité par des acteurs très impliqués. Au seuil de la mort on continue de rire.
Yaël Bacry avait monté Le Duplicateur à l’Opéra de Massy, l’un de 12 meilleurs spectacles vus au cours de la saison dernière. Elle anime avec bonheur des cours à l’Atelier Théâtral d’Ivry depuis une dizaine d’années.
TOUTES LES PHOTOS ICI .............................................
OCTOBRE 2016 Ouverture d'un atelier-spectacle amateur en partenariat avec l'Association Geethanee & Co Tous les jeudis de 20h-22h30 Paris 17ème Infos ICI
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25 NOVEMBRE 2015 (Spectacle hors Compagnie) Production Choeur en Scène Mise en scène Yaël Bacry Reprise au
"Une grande maîtrise du plateau qui rappelle de lointains souvenirs du Paradis Latin, une équipe soudée, une exécution musicale hors pair fascinent le public scolaire très silencieux, puis enthousiaste dans cette immense salle de l’opéra de Massy." Presse ICI Radio Nova: ICI PHOTOS ICI
Mars 2014 Dans le cadre de notre résidence à Valenton (voir ICI nouveau site) et de la Journée Internationale de la Femme, réalisation d'un documentaire.
FILM DOCUMENTAIRE (35')
avec les jeunes du service jeunesse
de la Ville de Valenton
Réalisation et montage: Yaël Bacry
Cadre: Maud Fayette
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Octobre 2013
La Compagnie des Pas a le plaisir d'accueillir sa nouvelle et talentueuse Présidente:
Danielle Torren (ici dans Richard III)
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A PARTIR DU 26 JANVIER 2013 RETROUVEZ-NOUS SUR UN NOUVEAU SITE, DÉDIÉ À NOTRE PARTENARIAT AVEC LA VILLE DE VALENTON ICI
Préparation intense de la Journée du 24 mars à Valenton...
Nous récoltons les premiers messages des Boîtes et nos textes à nous. Nous travaillons dans l'improvisation la plus complète et nous espérons de belles surprises !
2013: APPEL À SOUTIEN
Vous aimez la création
Vous aimez notre travail
Vous croyez en notre travail
Alors...
Nous avons besoin de vous !
De votre confiance
De votre présence
De votre regard
De votre soutien
Pour nous soutenir, vous pouvez:
Adhérer à l'Association (cotisation annuelle: 20 euros)
Devenir membre bienfaiteur ou mécène (au-delà de 20 euros) en créant un lien privilégié avec la Compagnie.
-------------- Le projet "A VOS BOÎTES", mené par La Compagnie des Pas, dans le cadre son partenariat avec la Ville de Valenton en 2013, reçoit le soutien du Conseil Général du Val de Marne.
Maquette - réalisation: Sophie PIEGELIN
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Si l'art a une force, ce n'est pas parce qu'il nous donne à admirer le monde, ou qu'il nous offre les clés du mystère. Ce n'est pas non plus parce qu'il nous révèle à nous-mêmes. Non, la force de l'art, c'est de nous donner à regarder les mêmes choses ensemble. (...) L'artiste est celui qui nous montre du doigt une parcelle du monde. Il nous invite à suivre son regard et c'est uniquement lorsque nos yeux se portent vers l'objet que nous sommes soulagés d'une partie de notre nuit.
JMG Le Clézio
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Avril 2012
La Compagnie des Pas signe un PARTENARIAT avec le service culturel de la VILLE DE VALENTON (94)
Un nouveau blog rendra compte de ce partenariat et de ses actions toutes prochaines... Le blog: LA COMPAGNIE DES PAS À VALENTON, c'est ici ! (projet en ligne)
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Mars
NOUVELLE CRÉATION ! Une forme ultra légère pour répondre dès aujourd'hui au "climat ambiant". Une parole à faire entendre de toute urgence - un spectacle à installer (presque) partout.
Vivre - cela veut dire: rejeter sans cesse loin de soi
quelque chose qui tend à mourir
Mon frère, es-tu une force et un droit nouveaux ?
Un premier mouvement ?
Une roue roulant par elle- même ?
Peux-tu aussi forcer les étoiles à graviter autour de toi ?
Tu te dis libre ? Libre de quoi ? Libre pour quoi ?
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16 décembre 11
La Compagnie se compose un nouveau bureau de choix ! Bienvenue à KARINE MONTOURCY (présidente) , LAETITIA CHACON(Secrétaire) et à JULIEN COUSSET (Trésorier)
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26 novembre
Lettre aux comédiens (extraits). A lire dans le "Journal de travail" ici
Mise en scène: Y. Bacry Avec: Emmanuel Bodin, Véronique Mailliard, Julien Nguyen Dinh, Barnabé Perrotey, Michel Ronfard, Béatrice Vincent et Margaret Zenou
Espace Charles Vanel - 22, boulevard du Maréchal Gallieni 77400 Lagny sur Marne - Réservation: 06 16 11 09 96
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Théâtre Adultes à NAMUR (Belgique)
du 29 octobre au 1er Novembre 11
Cet atelier fut passionnant et intense pour tous les participants. Le groupe désire poursuivre l'aventure. A Pâques ?
Travail: - Le corps: animalité, circulation de l'énergie, le sol, la terre, les actions - "Se connecter" à soi (son corps) à l'espace et au partenaire (et public) - Action/réaction (tout est dialogue) - Improvisation: vivre (concrétisation, travail sur les sensations) puis raconter (le corps dessine dans l'espace, être son propre conteur): le comédien créateur, poète - La voix (respiration, placement dans le corps, diction)
Avec les 15 comédiens et comédiennes de l’atelier amateur du Théâtre des Quartier d’Ivry :Cécile Barnier, Sandrine Beaudier, Clara Cavazzini, Emmanuel Delabre, Claude Gomez Ruiz, Didier Gueydan, Magali Guittard, Sevane Kazandjian, Claude Legastelois, Karine Montourcy, Patrizia Rojo, Michel Ronfard, Emmanuelle Sliman, Ingrid Vassy, Nawal Zouak.
THÉÂTRE DE L'ORME et les 22 LES 23 OCT. A VALENTON
Salle Odette et Gilbert Prinçay
Un weekend riche en émotions...
"Une victoire"selon Nadine Rémy, formidable directrice des Affaires Culturelles de la Ville.
Samedi:une panne d'électricité généralesur la ville plonge le théâtre brusquement dans le noir,quelques minutes avant la toute fin du spectacle.
Sur le plateau, les corps d'Ophélie, de Laerte et de Gertrud gisent, morts. L'équipe du théâtre suggère aux comédiens de faire une pause, le temps que la lumière revienne. Pause d'emblée refusée par la troupe quijouera la fin de la pièce, le meurtre de Claudius et la mort de Hamlet, aux lampes torches.Moment magique, dans le plus complet silence: la musique non plus ne fonctionnera pas.
Dimanche:Paradeau marché où nous rencontrons les habitants. Nous les retrouverons, nombreux dans la salle: enfants, femmes voilées ou pas, hommes de tout âge, SDF. Du jamais vu, ici, à Valenton. L'émotion est partout.
"Je crois qu'on a bien fait de venir ici"murmure une femme, arrivant en retard à son amie. Nous aussi. Nous reviendrons. Merci Nadine. Merci aux Valentonnais.
Le DOSSIER sur la Compagnie est téléchargeable ICI
Fondée en 1994,la Compagnie des Pas défend desécritures porteuses d'enjeux forts - qu'elles soient classiques ou contemporaines.
Soucieused'être au plus proche de ce qui caractérise le spectacle vivant, la Compagnie met au centre de ses créations et de sa recherchele travail du comédien.
La pratique théâtrale devient alors un outil puissant pour interroger et approfondirle vivant (l'homme) et son rapport au monde et pour s'y inscrire et enfin surtout un lieu fabuleux de transmission et d’échange
Proposerunvrai théâtre tout public, c'est s'inscrire dans le geste fondateur du théâtre: revenir à son origine, à l'image du théâtre grec oùl'ensemble de la citéétait convoqué. Il s'agit alors de refuser toutes les catégorisations actuelles.
Proposer donc un travail où coexistent plusieurs niveaux de lecture dans lequel chacun puisse se retrouver et nourrir son imaginaire comme sa réflexion. Privilégier des textes fondateurs, lesquels nous accompagnent à tous les âges de la vie.
Depuis 2017, sa dernière résidence dans le Val de Marne, l’actualité du monde s’étant « durcie », la Compagnie a évolué vers des spectacles plus ciblés en explorant des thèmes sensibles : la violence à l’égard des femmes, la précarité, les jeunes et le « vide », « la désespérance », à travers de formes courtes ou documentaires.
La compagniedéveloppe des actions culturelles en direction d'amateurs de tout âge (ateliers artistiques dans structures scolaires et cours municipaux) et des actions de formation.
